No post desta semana destacamos as top notícias sobre moda e tecnologia no mercado nacional e internacional que vem agitando o mercado.
Esperamos que vocês gostem das novidades, e lembrem-se vocês tambémestão convidados a compartilhar um texto que considerem importante para o nosso desenvolvimento. Para isso, por favor, entre em contato!
Fonte de notícias e Creditos: Metaverse FAshion Council ; Fashion Network; Exame; Canal Tech; NFT Now ; BOF; Apparelresources.com; H&M; Journee Linkedin; site stylelab; Tiinside.com.br.
1. Love4u Academy e Senai-Cetiqt
Imagem reprodução: Senai Cetiqt
Estamos muito felizes em compartilhar que a nossa fundadora Mônica de Carvalho Pereira foi convidada para lecionar nos módulos de introdução sobre moda digital no Senai Cetiqt. Foram 5 aulas ao longo de Outubro na 2ª turma de Moda Digital para NFTs.
2. Renner capacita fornecedores para desenvolverem coleções com tecnologia 3D
Imagem reprodução: Tiinside
A Renner iniciou um ciclo de treinamento para capacitar seus fornecedores a incorporarem o 3D ao processo de produção de novas coleções. Aproximadamente 100 parceiros estão sendo preparados para desenvolver as roupas utilizando tecnologia avançada para simulação de moda digital.
Internamente, a varejista já utiliza o recurso para criação, planejamento e análise de determinadas coleções.
Com a capacitação, os fornecedores contemplados – responsáveis pela confecção dos produtos vendidos pela Renner – estarão habilitados a fazer pilotos digitais de novas peças a partir de manequins em 3D e tecidos digitalizados (o que inclui detalhes de acabamento, textura e cores), gerando amostras virtuais com altíssima precisão. Estes arquivos são analisados pela Renner no ambiente online em tempo real, recebendo adequações de design, por exemplo, até chegar à etapa final de aprovação.
O movimento faz parte da estratégia da varejista de ampliar o uso de tecnologia 3D em todas as etapas do desenvolvimento de coleções, acelerando o time do market – que é o tempo necessário desde a concepção do produto até sua chegada em loja – e reduzindo o volume de amostras físicas ao longo do processo. A empresa quer gradativamente estender esse tipo de treinamento a outros parceiros de diferentes elos do processo de produção.
A Renner já desenvolve parte de suas coleções de maneira 100% digital, em 3D, e a meta é ampliar essa prática. Atualmente, cerca de 40% dos produtos femininos da linha Get Over, de moda esportiva, já são criados de forma totalmente virtual. Isso tem permitido a redução de 25% do time do market desses itens e de 50% na geração de amostras físicas, em razão da experiência bem-sucedida com o 3D. A tecnologia tridimensional está começando a ser utilizada, ainda, em determinadas entradas de coleção masculina da Marfinno, linha casual da Renner.
3. Macy’s desenvolve experiências imersivas em parceria com Estúdio Journee
Imagem reprodução: ite mstylelab
A Macy’s sempre foi sinônimo de evolução do varejo. E esse mês ela chega ao ambiente virtual com uma experiência imersiva em parceria com o estudio alemão Journee com o projeto mstylelab, que combina o legado de 160 anos do icônico varejista com o surgimento digital.
Esta plataforma de inovação digital nos convida a visitar uma paisagem virtual cativante de Nova York para explorar a nova coleção “On 34th” –
uma nova linha que combina moda e tecnologia. Mstylelab nos convida a experimentar roupas virtuais de perto, entrar no varejo imersivo e criar seu próprio item digital personalizado. Vai além do apelo visual. É uma nova fronteira digital para inspiração de estilo e experiências de compras virtuais destinadas a redefinir o varejo. E isto não é apenas um lançamento; é uma porta de entrada para experiências de varejo digital interativas, personalizadas e gratificantes.
Para experimentar esse novo legado futurista da Macy’s, sugerimos
visitar o laboratório MStylelab em: https://www.macys.com/social/mstylelab/
4. A nova ferramenta de IA do Grupo H&M permite que qualquer um brinque de designer
Imagem reprodução: H&M/Creator Studio
H&M, Hennes & Mauritz, empresa multinacional Sueca, entra no mundo da co-criação digital e produção sob demanda. A Marca lança Estúdio de Criação, uma plataforma para produção de produtos sob demanda usando IA generativa para atrair a geração Z e convidá-los a criar e imprimir designs com aparência profissional sob encomenda, sem necessidade de habilidade artística.
A plataforma permite aos usuários criar rapidamente roupas personalizadas, transformando a entrada de texto em arte visual gerada por IA.
Esta ferramenta de criação de produtos de texto para imagem usa IA para converter avisos escritos em modelos de vestuário, apresentando arte visual personalizada em vários estilos predefinidos. Estas criações podem ser vendidas ou compradas instantaneamente e são entregues de forma eficiente através da rede global de impressão e logística do Grupo H&M, dando prioridade à sustentabilidade e à rapidez.
Os produtos são confeccionados com 100% algodão orgânico ou poliéster reciclado, destacando o seu compromisso com a sustentabilidade. Torcemos para que dê certo e que seja um novo capitulo mais sustentável para as marcas de fast-fashion.
Estamos curiosos para experimentar e você ?
A H&M recentemente anunciou o seu retorno para o Brasil a partir de 2025
5. Meta e Essilor, um casamento perfeito entre Moda e Tecnologia
Imagem reprodução: Meta
A Meta, ex-Facebook em sua busca para recuperar terreno perdido na corrida global em experiências imersivas, lança esse mês nos EUA em parceria com a Essilor Luxotica, a 2ª geração de óculos inteligentes Ray-Ban que terá um preço base de U$$ 299.
Eles permitirão aos usuários transmitir o que veem e ouvem em tempo real, disse Zuckerberg na Conferência Connect, além de servir como suporte para assistentes virtuais na vida cotidiana.
A nova geração Ray-Ban conta com uma câmera de 12 MP posicionada na parte frontal, que também pode gravar vídeos a 6 MP. É possível compartilhar os conteúdos criados por meio de smartphone por controles de voz, em gravações de até 30 minutos. Há ainda a integração total com os aplicativos do Instagram e Facebook, permitindo a realização de vídeos ao vivo com a exibição de comentários em tempo real.
Os óculos mantêm o visual parecido com as armações tradicionais, mas os speakers presentes na parte interna foram melhorados. É possível comprar os
óculos com mais de 150 combinações diferentes entre lentes e armações, nos formatos Wayfarer e Headliner. Eles podem ser usados como óculos de sol, ou como prescrição de grau.
Imagem reprodução: site Canaltech
6. Maison Margiela entra na Web3
Imagem reprodução: Maison Margiela’s Web3 Gamification
Maison Margiela, a famosa casa de moda com sede na França, conhecida por seus designs de vanguarda, anunciou o lançamento de sua experiência inaugural de cunhagem Web3 em 24 de outubro, de acordo com um comunicado de imprensa.
Os rótulos numéricos icônicos da marca, que estão no centro de sua identidade visual, se reúnem por meio de uma plataforma de cunhagem gamificada, projetada para interagir com a clientela de elite da Maison.
Esta competição durará várias semanas, com os participantes correndo para coletar todos os 24 tokens, numerados de 0 a 23. Há rumores de que esses tokens também terão um peso significativo na próxima fase da jornada Web3 da Maison Margiela, cujos detalhes permanecem em segredo.
Ao contrário do que vimos até agora com a maioria das experiências de cunhagem tradicionais, esta experiência é apresentada sem quaisquer taxas de gás, garantindo que permanece acessível a todos os participantes. Cada vez que um token é cunhado, o cronômetro de contagem regressiva é reiniciado para todos os usuários, tornando a competição intensa,
mas equitativa.
Que tal experimentar ? https://play.maisonmargiela.digital/
7. Gucci Cosmos agora em Londres
Imagem reprodução: Gucci
Depois de Xangai, a exposição itinerante Gucci Cosmos chega a Londres, no espaço 180 Studios, 180 The Strand, oferecendo uma experiência imersiva de 11 de outubro a 31 de dezembro.
Pode se dizer que a história da Gucci começou em Londres em 1897 quando um porteiro florentino que trabalhava no hotel The Savoy em Londres sonhou que um dia sua bagagem carregaria seu nome. Esse nome era Guccio Gucci, que hoje não se encontra apenas em malas e bolsas no formato do monograma GG, mas em toda uma constelação de itens criados pela Casa que ele fundou em 1921.
A 180 Studios em Londres fica a apenas alguns quarteirões de onde essa ambição foi inicialmente despertada enquanto Guccio Gucci transportava malas para cima e para baixo em um elevador elétrico.
O Gucci Cosmos narra como essa visão se transformou em uma narrativa multidimensional à medida que foi reinterpretada ao longo das gerações.
8. Retrospectiva de Iris Van Herpen em Paris
Imagem reprodução: ‘Carte Blanche’: Iris Van Herpen
O Musée des Arts Décoratifs, em Paris, em breve inaugura uma exposição da vanguardista estilista de moda holandesa Iris van Herpen. A exposição irá ocorrer de 29 de novembro e 28 de abril de 2024 e é intitulada ‘Iris van Herpen: Esculpindo os Sentidos’.
De acordo com o museu, eles irão prestar homenagem “a uma das estilistas mais inovadoras”, e que honra o uso da tecnologia em seus designs com a habilidade da alta costura tradicional e técnicas inovadoras.
A exposição também questionará o lugar do corpo no espaço, considerando “sua relação com a roupa e seu ambiente, e seu futuro em um mundo em rápida mudança”. Isso será demonstrado com mais de 100 peças de alta costura de Iris van Herpen, ao lado de obras de arte contemporâneas e elementos da natureza, como esqueletos e fósseis, mesclando moda com arte e ciência.
9. Ugg se associa à Zero10 para Pop-Up de Moda Digital
Imagem reprodução: Zero10
A UGG é a mais recente empresa a entrar no metaverso, à medida que a amada marca revela uma colaboração com a empresa de provas virtuais ZERO10. A marca sediada no sul da Califórnia está levando a experiência de compras para o futuro para lançar sua campanha UGGextreme.
A instalação estará disponível na Flagship da UGG em Nova York, de 19 de outubro a 19 de janeiro.
A mais recente iniciativa defende a proteção superior, a expressão pessoal e o conforto. Derrubando as barreiras entre espaços físicos e digitais, a Flagship da UGG na cidade de Nova York abrigará um espelho de RA (realidade aumentada) onde os usuários poderão experimentar as asas de gelo, entrar em um vórtice congelado ou tempestade de inverno, com cada experiência de RA se adaptando ao corpo.
Para aprimorar a experiência de compra, a ZERO10 criou aprimoramentos personalizados de RA para os compradores na loja experimentarem por meio de seu espelho de RA proprietário, que os imerge no mundo gélido e ártico do UGGextreme através de visuais digitais nítidos.
10. Os jogos digitais são as redes sociais do futuro : LVMH e GUCCI já perceberam isso
Imagem reprodução: LVMH
Os consumidores da Geração Z de hoje estão migrando de jogos tradicionais para jogos de conteúdo gerado pelo usuário (UGC) como Roblox e Fortnite. Os jogos de UGC permitem que os usuários criem seu próprio conteúdo e experiências, o que atrai o desejo da Geração Z por criatividade e auto expressão.
O componente interativo dos jogos de UGC levou mais marcas a abraçarem essas plataformas. Os gastos com publicidade em jogos de vídeo nos Estados Unidos quase dobraram de US$ 3,1 bilhões em 2019 para US$ 5,8 bilhões em 2022, de acordo com a Statista. Marcas como Gucci, BALENCIAGA e Louis Vuitton lideram o pelotão em termos de ativações de luxo em plataformas virtuais.
“Há uma clara correlação entre as marcas de moda favoritas da Geração Z e o número de ativações que elas fizeram”, diz um novo relatório da plataforma de inteligência metaversa GEEIQ intitulado “O Estado das Experiências de Marca Virtual”.
Além disso, 75% dos usuários do Roblox disseram que planejam gastar dinheiro em moda digital, de acordo com o Relatório de Tendências de Moda do Metaverso de 2022.
Em 2021, o Gucci Garden baseado no Roblox atraiu 19 milhões de visitantes em sua primeira quinzena, de acordo com a McKinsey & Company, enquanto a colaboração do Fortnite com a Balenciaga apresentou sua coleção virtual aos jogadores. Essas plataformas, com suas grandes bases de usuários, oferecem um caminho para as marcas de luxo se conectarem com os consumidores da Geração Z moldando um futuro de interações, relacionamento e experiências imersivas.
11. NFT Paris apresenta o token $NFTPARIS para benefícios exclusivos no evento
Imagem reprodução: Metaverse Post
O NFT Paris, o principal encontro para entusiastas da web3, está programado para retornar em 23 e 24 de fevereiro de 2024 no icônico Grand Palais Éphémère. O evento continua seu crescimento exponencial após uma presença notável de 18.000 participantes em 2023. Com a próxima edição, o NFT Paris tem como objetivo não apenas manter seu impressionante ímpeto, mas também aprimorar o envolvimento dos participantes e a interação da comunidade.
Para sua terceira edição, o NFT Paris anunciou o token $NFTPARIS, um desenvolvimento que visa redefinir a experiência do evento para os participantes e os membros leais.
O token $NFT PARIS é projetado com a exclusividade em mente, feito especificamente para o ambiente do NFT Paris. Ele é distribuído gratuitamente para a comunidade da NFT Paris, enfatizando sua natureza não adquirível e transferibilidade limitada, com foco na utilidade em vez de negociação especulativa. Os detentores do token $NFTPARIS desfrutarão de vários privilégios dentro do ecossistema da NFT Paris e estes poderão ser validados no site do evento !
Para quem puder se programar para ir sem dúvida será uma ótima oportunidade de atualização!
12. Ferramentas tecnológicas para combater ajustes ruins e devoluções de roupas
Imagem reprodução: Foto de Liza Summer, Pexels.
O que está causando devoluções em grande escala? Em uma recente pesquisa da Harris Poll, massivos 46 por cento dos consumidores dos EUA citaram “ajuste ruim” como a principal razão para devolver roupas, à frente de danos (38 por cento) e má qualidade (36 por cento).
Uma nova geração de plug-ins de tamanho personalizado e ferramentas de provador virtual está chegando ao mercado para aumentar a confiança do consumidor em relação ao ajuste e estilo no momento do pedido.
De acordo com um estudo recente da Coresight Research, massivos 85 por cento dos varejistas respondentes já usam ou planejam usar essa tecnologia. Com o tempo, espera-se que esses avanços tecnológicos impulsionem as conversões e reduzam a probabilidade de roupas não servirem e precisarem ser devolvidas.
Serviços personalizados de compras online, como Stitch Fix e Tog + Porter, usam a tecnologia para criar roupas personalizadas depois que os consumidores fazem um quiz para especificar seus tamanhos e estilos.
Esses empreendimentos são projetados para ajudar os clientes a encontrarem roupas que se ajustem e sirvam a eles de forma mais apropriada, antes que as roupas sejam enviadas. Da mesma forma, aplicativos de recomendação de ajuste personalizado, como True Fit e uSizy, podem ser facilmente integrados aos sites de moda. Eles usam dados básicos fornecidos pelos compradores individuais e algoritmos para ajudar as pessoas a escolher o tamanho certo entre muitas marcas diferentes.
Compreender as preferências dos clientes com base no que eles usam e suas medidas reais permite que os comerciantes online transformem a hesitação em confiança e escolhas ruins de tamanho em boas escolhas.
Em julho, a Zalando lançou uma nova ferramenta alimentada por IA que permite aos clientes na Alemanha, Áustria e Suíça receberem recomendações de tamanho para determinadas peças de roupa, usando medições previstas a partir de fotografias deles usando roupas apertadas. Robert Gentz, co-CEO da Zalando, chamou isso de “uma solução revolucionária na indústria que ajudará os clientes a encontrarem o ajuste perfeito antes da entrega”.
A nova funcionalidade de prova virtual do Google mostra o que é possível. Os usuários nos EUA podem selecionar modelos em uma ampla faixa de tamanhos, desde XXS até 4XL, abrangendo diversos tons de pele, formas do corpo e texturas de cabelo. O Google está aproveitando o poder da inteligência artificial generativa, disponível por meio de seu mecanismo de busca, e, inicialmente, é utilizável apenas em blusas femininas.
13. O projeto Primrose da Adobe abre caminho para o futuro da moda ser movido pela inteligência artificial
Imagem reprodução: Adobe
A inteligência artificial generativa está revolucionando a moda, desde vestidos interativos como o Projeto Primrose da Adobe até aplicativos que criam designs e opções de estilo infinitos.
O Projeto Primrose da Adobe mostra o potencial da IA na moda. Embora a tecnologia tenha limitações, ela sugere as possibilidades futuras da indústria. A IA generativa está transformando as indústrias criativas, como o setor da moda colocando o na vanguarda da inovação.
Recentemente a Adobe impressionou o público em sua conferência anual com o projeto Primrose, um vestido prateado cintilante que utiliza IA generativa para alterar seu padrão de tecido, cores e estilo em tempo real. Apesar de suas imperfeições, o vestido protótipo representa um marco significativo na moda futurista.
O projeto Primrose incorpora tecidos não emissores capazes de mostrar conteúdo gerado por meio de aplicativos da Adobe. Esses designs podem permanecer estáticos ou animados e são controlados por meio de uma interface de botão. Além disso, o vestido incorpora sensores embutidos que podem reagir aos movimentos do usuário. Os designers têm a opção de utilizar as ferramentas de IA criativa da Adobe para gerar imagens com base em sugestões textuais.
A IA promete criar um número infinito de designs de roupas, desde a conversão de esboços e descrições em designs de alta fidelidade até a personalização de produtos para consumidores individuais em grande escala, e assim moldar o futuro da moda. Aplicativos de roupas geradas por IA, como Resleeve e The New Black, já deixaram sua marca na indústria da moda, oferecendo soluções inovadoras que geram designs de roupas usando inteligência artificial.
14. Angry Birds, “The Voice” e artistas da Warner Music lançarão avatar Skins via Ready Player Me
Imagem reprodução: Virtual Brand Group/Ready Player Me
A plataforma de avatares digitais Ready Player Me anunciou que estará lançando skins de personagens de grandes marcas e propriedades intelectuais, incluindo o estúdio de jogos Angry Birds da Rovio Entertainment Corporation, o programa de talentos de TV “The Voice” e o Warner Music Group – WMG.
As novas coleções fazem parte do catálogo de skins Premium iminente da Ready Player Me, que permitirá que as marcas vendam skins e conteúdo personalizado diretamente aos usuários e serão as mais novas ativações da web3.
O CEO da Ready Player Me, Timmu Tõke, afirmou em comunicado que o catálogo foi projetado para permitir que qualquer desenvolvedor de jogos entre na plataforma, crie skins personalizadas e as venda para seu público.
O CEO da Virtual Brand Group Inc., JUSTIN Hochberg, disse que o programa está se aventurando no mundo de ativos digitais e skins personalizadas como uma maneira de se conectar com um público mais jovem. “Cada geração faz compras à sua maneira”, disse Hochberg.
“Os consumidores da Geração Z e Alfa estão indo além de serem nativos digitais em redes sociais 2D para serem ‘nativos espaciais’, jogando, construindo relacionamentos e comprando itens 3D em mundos 3D”. Hochberg disse que vê os jogos de vídeo como “lojas” virtuais que podem desencadear uma “revolução no varejo”.
As ofertas da Ready Player Me para “The Voice” incluirão roupas virtuais, acessórios, trajes completos e moda pronta para performances, explicou Hochberg.
15. Joor capta 25 Milhões de dólares para acelerar o crescimento
Imagem reprodução: Joor
A plataforma de atacado JOOR captou 25 milhões de dólares para acelerar o crescimento e a inovação, além de impulsionar suas ambições de expansão para as categorias de esportes, calçados e produtos ao ar livre e aprimorar sua solução de pagamento.
A rodada de investimento foi liderada pela Brightwood Capital e pela Tamarix Capital Partners, com o apoio dos investidores existentes Macquarie Capital, Battery Ventures e Canaan Partners. Kristin Savilia, CEO da JOOR, disse em comunicado: “A JOOR tem um histórico comprovado de facilitar o crescimento de marcas e varejistas de classe mundial.
“Em meio a um ambiente macroeconômico desafiador, estamos entusiasmados que nossos investidores reconheçam o valor que a solução da JOOR oferece e compartilhem nossa visão de acelerar o crescimento da plataforma por meio de inovação adicional e capacidades aprimoradas da plataforma”.
Ao digitalizar todo o processo de compra e venda no atacado, a JOOR afirma que marcas e varejistas podem “operar com mais eficiência” e aproveitar os dados para otimizar seus negócios e embasar a tomada de decisões.
A empresa atualmente apresenta mais de 14.000 marcas e tem 600.000 compradores de moda acessando a plataforma em 150 países. A JOOR é a plataforma exclusiva para os principais conglomerados de luxo, incluindo LVMH, Richemont e Tapestry, bem como marcas como Valentino, Loewe e Stella McCartney. Enquanto as lojas de departamentos de luxo e varejistas Harrods, Neiman Marcus, Printemps, Bergdorf Goodman, Shopbop e Dover Street Market usam a plataforma JOOR Retail Partner.
Esperamos que tenham gostado. Até a próxima semana!
Fontes: H&M, Tiinside, Metaverse Fashion Council, Fashion Network, Exame, Canal Tech, NFT Now, BOF, Journee Linkdin e Apparel Resources