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As principais notícias que movimentaram a web3!

Esta semana, separamos um resumo com as principais notícias que movimentaram a web3. Fiquem de olho nas novidades, esperamos que vocês gostem! E lembrem-se que vocês também estão convidados a compartilhar um texto que considere importante para o nosso desenvolvimento. Para isso, por favor, entre em contato!


Stella McCartney se uniu a um fornecedor com suporte de blockchain para sua coleção Primavera-Verão 2024 na Semana de Moda de Paris

Imagem reprodução: Stella McCartney

🌼 Stella McCartney firma parceria com fornecedor movido a blockchain para o showcase da Paris Fashion Week. Stella McCartney se uniu ao fornecedor de lã de merino rastreável NATIVA™ para fornecer materiais para sua coleção.

A empresa com suporte de blockchain foca em apoiar a agricultura regenerativa para proteger os animais, a terra e as comunidades agrícolas ao redor do mundo. À medida que a indústria da moda se vê sob mais pressão para adotar alternativas ecologicamente conscientes – neste mês da moda, quatro de suas principais passarelas foram invadidas por manifestantes da PETA – a blockchain pode ser a solução. A pioneira da moda sustentável, Stella McCartney, não é estranha à inovação de materiais. Essa mais recente incursão na nova tecnologia reforça o compromisso da designer em explorar novos modos de produção circular, aumentando assim a credibilidade da blockchain no processo.


Nike x RTFKT Apresenta Tênis Dunk Genesis – NFT

Imagem reprodução: RTFKT

A Nike e a RTFKT lançaram uma oportunidade exclusiva para seus atuais detentores de NFT, apresentando os tênis Dunk Genesis usáveis com propriedade digital e contrapartes em NFT a partir de 18 a 30 de outubro. Os detentores de NFT podem adquirir até cinco pares dos tênis Dunk Genesis físicos em três cores distintas por US$ 222 cada.

Esses modelos de tênis variados incluem Dunk Genesis ‘OG’, Dunk Genesis ‘Void’ e Dunk Genesis ‘Clone X’. Uma vez resgatados os tênis para uso no mundo real, as contrapartes digitais permanecerão nas carteiras virtuais dos proprietários, mantendo uma réplica eterna das peças de moda. As versões fissicas serão enviadas pelo correio a partir de junho de 2024.

Para aqueles que desejam colocar as mãos em um par desses tênis e não possuem um NFT Nike x RTFKT, uma destas edições estará disponível para o público em geral no ComplexCon – um ‘festival do futuro’ com curadoria especializada, que acontecerá em Long Beach, Califórnia, em 19 a 20 de novembro. Detalhes completos do design ainda estão sob sigilo.”

Porém, o que permanece certo é que esses tênis Dunk Genesis modelam o estilo clássico Dunk Low, acompanhados de unidades de sola futuristas inspiradas na tecnologia para destacar seu charme inovador.

Parceria Web3 entre Nike e RTFKT

A Nike adquiriu a RTFKT em dezembro de 2021, após o bem-sucedido lançamento do Clone X, estúdio de moda NFT pioneiro, que comandou um preço mínimo de $19.000 (5,75 ETH) na OpenSea na época. Desde então, eles lançaram moletons com realidade aumentada, unindo roupas de moda com o Metaverso por meio da tecnologia NFC, e co-criaram uma marca de calçados urbanos com tecnologia de autolacing e iluminação embarcada – mesclando designs de moda de ponta com tecnologia mais uma vez. Suas invenções de moda aprimoradas continuam. Em março de 2023, a dupla lançou tênis Air Force 1 NFT projetados pelo famoso artista Web3 Takashi Murakami. Os detentores desses ativos digitais têm acesso a versões físicas dos tênis, ilustrando o uso inovador de NFTs para incentivar a fidelidade do cliente. O preço atual de um desses NFTs é de $294,25 (0,18 ETH) na OpenSea. À medida que as gigantes da moda continuam a misturar os reinos físico e digital, os consumidores não recebem apenas produtos, mas são interligados em um mundo imersivo que une tecnologia, moda e colecionáveis. Os futuros tênis NFT Nike x RTFKT são algo a se observar.”


Barbie entra no Metaverso

Imagem reprodução: Roblox

Barbie, adorada por gerações, aventurou-se no metaverso em colaboração com a Gamefam, uma desenvolvedora de jogos. Esta parceria, em conjunto com a Mattel, a empresa-mãe da Barbie, tem como objetivo transportar a amada Barbie Dreamhouse para o reino virtual do Roblox. O resultado é uma nova e empolgante experiência intitulada ‘Barbie DreamHouse Tycoon’, que convida os usuários a mergulhar no encantador universo da Barbie, personalizar seus avatares e explorar uma variedade de ofertas de moda temáticas da Barbie.

🛍 Frenesi da Moda no Metaverso:

No coração desta colaboração digital está uma extensa coleção de moda, apresentando tanto vestidos atemporais quanto looks contemporâneos inspirados no recente filme da Barbie. Além disso, os jogadores podem acessar trajes da coleção exclusiva da Barbie da Forever 21 e da Mattel, Inc. O que diferencia esta coleção de moda é sua existência dual – não restrita apenas ao metaverso, mas disponível para compra no mundo físico. Essa abordagem inovadora permite que os jogadores expressem suas escolhas de estilo tanto no mundo digital quanto no mundo offline.

🦏 Uma Perspectiva Única de NFT:

Além da moda, o jogo introduz um elemento a mais, com a inclusão de Tokens Não Fungíveis (NFTs). Esses produtos em NFT, fruto de uma parceria com a Boss Beauties, celebram a extensa carreira da Barbie, que abrange impressionantes 250 papéis no cinema. À medida que os NFTs ganham destaque como ativos digitais únicos, essa colaboração introduz uma dimensão inovadora para a icônica marca Barbie.

🦣 Perspectiva da Gamefam:

Ricardo Briceno, Diretor de Negócios da Gamefam, enfatizou a importância de trazer o encantador mundo da Barbie para a comunidade do Roblox. Ele destacou o momento impecável dessa aventura, alinhando-se com a atual popularidade da Barbie, o que confere ainda mais significado ao jogo no estilo tycoon para os fãs devotos. ‘Barbie DreamHouse Tycoon’ transcende o conceito de criar casas dos sonhos, oferecendo uma atraente variedade de coleções de trajes e itens elegantes disponíveis para compra para os usuários aproveitarem ao máximo.

🔥 Acessível em Diversas Plataformas:

‘Barbie DreamHouse Tycoon’ foi meticulosamente projetado para ser acessível a uma ampla base de usuários. O jogo pode ser desfrutado gratuitamente no Roblox e é compatível com várias plataformas e dispositivos, abrangendo consoles, PCs, telefones celulares e tablets. Seu lançamento em 6 de outubro abriu as portas para milhões de aficionados pela Barbie e entusiastas do Roblox mergulharem no reino virtual da Casa dos Sonhos da Barbie.


Conheça a moda digital revolucionária que está transformando o vestuário Chinês tradicional

Imagem reprodução: Stephy Fung

Este ano vimos grandes nomes da indústria como Sabato De Sarno da Gucci e Stefano Gallici da Ann Demeulemeester, fazerem seus nomes na cena da moda de luxo. A recente popularização da moda digital significa que uma nova onda de criadores está pronta para se destacar. E Stephy Fung é uma delas. ‘O benefício de ser um dos primeiros participantes da moda digital é que não precisamos levar isso tão a sério. Temos espaço para brincar e experimentar’, Fung diz ao Jing Daily. ‘Embora eu ache que a moda digital veio para ficar, ainda não está completamente definida. Essa é a parte emocionante, não sabemos o que esperar.’ A designer de gráficos de movimento transformada em celebridade da moda digital está agitando a indústria da moda com suas criações virtualmente renderizadas, cada uma das quais busca redefinir o vestuário chinês tradicional por meio de técnicas que rompem fronteiras.”


Após iniciar sua carreira na animação 3D, em 2019, Fung mudou seu foco para fundir cultura, tecnologia emergente e conhecimento prático de moda. Seu interesse foi despertado depois de ingressar na Digi.gxl, uma plataforma que defende designers digitais do sexo feminino, trans, intersexuais e não binários. ‘Lembro-me de que estávamos trabalhando em um projeto com a Selfridges. Naquela época, eu não sabia nada sobre moda digital, mas sabia como criar ambientes 3D. Foi lá que fiquei fascinada com a ideia.

Quando o lockdown chegou, decidi que queria criar roupas que realmente queria usar, mas simplesmente não sabia como’, diz Fung. Uma rolagem no Instagram de Fung levará você ao início de sua jornada na moda digital. ‘Minha primeira peça de moda digital não foi a melhor’, diz Fung. Mas em vez de esconder suas curvas de aprendizado do público, ela escolheu documentar autenticamente seu processo. Desde então, a plataforma de Fung se transformou em um espaço que mostra o que acontece nos bastidores quando ela transforma ideias em conceitos finais. ‘Pelas histórias que ouço sobre a indústria, você precisa de experiência, conexões e precisa trabalhar com uma certa casa de moda para ter acesso a certas coisas. É bem restrito’.

Seu Instagram conta com mais de 100.000 seguidores, e suas transmissões semanais no Twitch mergulham fundo no design digital. Fung está perturbando o status quo de uma indústria notoriamente envolta em mistério. ‘O que eu vi no Instagram é que as pessoas simplesmente postavam seus resultados físicos’, diz ela. ‘Elas não mostram os segredos por trás de como os fizeram; mas as pessoas realmente apreciam a visibilidade dos artistas ou designers, porque sentem que você está os levando na jornada com você’.”


A Adobe revelou o Project Stardust, um novo e poderoso mecanismo de edição orientado por objetos.

Imagem reprodução: B&T MAGAZINE

Gavin Miller, vice-presidente e colega da Adobe Research, disse: ‘Nossa paixão pelos criadores está no centro de cada ‘Sneak’, e a apresentação deste ano destaca novas e empolgantes maneiras de como a IA generativa e as tecnologias 3D podem potencializar a expressão criativa, reimaginando o que as ferramentas da Adobe podem tornar possível.’ 

🤖 Project Stardust, os usuários podem facilmente selecionar, editar e excluir elementos complexos em qualquer imagem – permitindo que escolham pessoas em uma fotografia, movam-nas para um lugar diferente na composição e preencham o fundo onde estavam anteriormente.” 

🗿 O Projeto Veja Através é uma ferramenta alimentada por inteligência artificial que torna simples remover reflexos de fotos.

🛡 O Projeto Preenchimento Rápido oferece um vislumbre do que a IA generativa, impulsionada por intervenção humana, poderia permitir nas ferramentas de edição de vídeo da Adobe, incluindo o Premiere Pro e o After Effects.

🪴 Graças às capacidades de IA do Projeto Dub Dub Dub, uma gravação ou faixa de áudio de um vídeo pode ser automaticamente traduzida para todos os idiomas suportados, preservando a voz do orador original.

🏺 O Projeto Mudança de Cena facilita para os editores de vídeo compor um sujeito e uma cena, de dois vídeos separados capturados com trajetórias de câmera diferentes, em uma cena com movimento de câmera sincronizado. 

🪩 O Projeto Aumentar Res é uma ferramenta que converte facilmente vídeos de baixa para alta resolução usando tecnologia inovadora de aumento baseada em difusão. O Projeto Posável representa um avanço em modelos de geração de imagem baseados em IA, facilitando a interação do gerador de imagem com grandes objetos 3D, incluindo poses de fotos de pessoas reais.

🦧 O Projeto Neo permite que criadores incorporem formas 3D em seus designs 2D – tudo isso sem exigir expertise técnica em ferramentas de criação 3D.

🦥 O Projeto Primrose borra a linha entre tecnologia e moda, demonstrando o potencial para displays têxteis flexíveis – transformando roupas em telas criativas.

🔮 O Projeto Facilitar Glifos usa a IA para gerar automaticamente um conjunto inteiro de glifos que correspondem ao estilo de letras de entrada. Os usuários podem, então, editar facilmente os glifos gerados no Illustrator.

👽 O Projeto Desenhar e Encantar oferece um conjunto de ferramentas de IA generativa que ajuda qualquer pessoa em sua jornada de criação, desde a transformação de ideias iniciais – frequentemente representadas como esboços e rabiscos ásperos – em esboços polidos e refinados, até a experimentação com paletas de cores, variações de estilo e diferentes fundos.


Assistentes de IA estão prestes a estar em toda parte

Imagem reprodução: Peter White/Getty Images

Os computadores estão prestes a se tornar mais inteligentes, amigáveis e infinitamente mais úteis para a sua vida cotidiana. A Humane™, uma empresa fundada por Imrin Chaudhri – um designer com 20 anos de experiência na Apple e em grande parte responsável pela tela de aplicativos do seu iPhone – está se preparando para lançar seu Ai Pin em novembro. (Altman também é investidor da Humane.) À primeira vista, é uma mini câmera e projetor conectados à IA e à internet. Mais amplamente, o que uma câmera de lapela onipresente representa é um computador que se destaca na coleta do conhecimento abstrato e nebuloso de sua experiência de vida – algo que um companheiro precisaria saber.

“Seu AI descobre exatamente o que você precisa”, prometeu Chaudhri na revelação da Humane no TED no início deste ano. “E, a propósito, adoro que não haja julgamento. Acho incrível poder viver livremente. Seu AI descobre o que você precisa na velocidade do pensamento. Um senso que estará em constante evolução à medida que a tecnologia também melhora.”

O discurso de Chaudhri aponta algumas questões em torno de um companheiro de IA mais pessoal que parecem estar longe de ser resolvidas. Por exemplo, seu AI nunca deve julgar você? Deve sempre acreditar em você ou concordar com você? As pessoas questionam suas afirmações na vida real. Embora pareça óbvio que todos poderiam usar um companheiro positivo e apoiador em suas vidas, e se essa pessoa for um teórico da conspiração radicalizado? A IA apenas alimenta essas chamas? Ou ela corre o risco de condenar o usuário dizendo que eles estão errados?


Pode o luxo tornar os wearables legais?

Imagem reprodução: Apple

Em junho, a Apple revelou seu amplamente seu headset de realidade mista, o Vision Pro. O primeiro dispositivo de headset vestível a chegar na empresa, ele apresenta funcionalidade de áudio espacial, sistemas de display de ultra-alta resolução e recursos de rastreamento ocular habilitados para IA para navegação. Havia apenas uma falha fatal: seu design era horrendamente descolado. ‘Quero ver o Tim Cook nos óculos de nerd agora’, escreveu um usuário no X. Horas após seu lançamento, o produto havia sido ‘memificado’ pela comunidade de moda. Um meme publicado pelo popular usuário do Instagram @sainthoax, que brincou dizendo ‘A Apple está na era Black Mirror’, acumulou mais de 150.000 curtidas.

A indústria de tecnologia lutou e fracassou em encontrar seu lugar na moda por décadas. Mas o cenário está mudando. ‘À medida que o mundo se torna um mundo vestível, a moda não apenas será transformada, mas será um catalisador líder para a adoção’, diz Cathy Hackl, futurista-chefe da Journey e especialista em computação espacial, ao Jing Daily. 

Enquanto alguns produtos tiveram sucesso, como os AirPods Max da Apple, que fizeram sucesso no TikTok este ano, conceitos mais arriscados como o Vision Pro e o Oculus Quest ficaram aquém. A Meta de Mark Zuckerberg agora está tentando mudar a narrativa. 

Na semana passada, o conglomerado de tecnologia revelou sua próxima geração de smart glasses alimentados por realidade aumentada (RA) em parceria com o líder global em óculos Ray-Ban. ‘Os óculos inteligentes Ray-Ban Meta finalmente são legais?’ perguntou a Esquire Singapore após o lançamento.

Imagem reprodução: Meta

Pegando a silhueta clássica da Ray-Ban, mas em novas cores, os óculos inteligentes permitem que os usuários façam transmissões ao vivo via Facebook e Instagram, além de capturar fotos e áudio, entre várias outras funções. Cada par vem com um elegante estojo de carregamento de couro, uma alternativa premium ao cabo de carregamento típico. À medida que a moda entra em uma nova era tecnológica, impulsionada pela popularização do Web3 e da inteligência artificial (IA), os atores da indústria estão emprestando seu poder de marca às grandes empresas de tecnologia para surfar na atualidade. ‘Tecnologia e moda atraem níveis semelhantes de fervor e a relação entre os dois será mutuamente benéfica’, diz Matt Zara, previsionista de tendências de tecnologia do consumidor e editor do WGSN, ao Jing Daily. 

Ao criar produtos que as pessoas desejam usar e exibir, ambas as indústrias se beneficiam com um aumento na conscientização da marca.’ Uma longa história As tentativas de unir tecnologia e alta moda não são novas. O relógio de pulso Omega Seamaster do James Bond, que inclui um laser, fez sua primeira aparição oficial em 1995, enquanto Zara aponta para a colaboração entre a LG e a Prada em 2007 que produziu um telefone que se ‘tornou um clássico cult entre os iniciados na tecnologia e moda’. Mas que  houve falhas também.

Até a próxima semana! 

Link da Matéria Original
https://www.linkedin.com/pulse/top10-news-10142023-metaverse-fashion-counci